專訪協辦：美國駐華使館
中國日報網環球在線消息：各位網友，歡迎收看中國日報網環球對話節目。今天，我們的節目非常榮幸地邀請到了一位當代最頂尖的歌唱家——美國女高音蕾妮·弗萊明（Renee Fleming），許多人認為她擁有當今世界最美妙的嗓音。
周黎明（以下簡稱“周”）：去年，我記得是去年春天，您來到北京舉辦了演唱會。
蕾妮·弗萊明（以下簡稱“蕾”）：是的。
周：是什么風把您吹回來了？
蕾：其實，我明年還會再來。能這么頻繁地訪問北京、訪問中國，我感到很幸運。我真的很喜歡熱情的中國民眾。我們的曲目對這兒的觀眾來說是比較新穎的，但我感到很興奮。看到這樣一個不可思議的國度如此高速的發展，也令人驚喜。
周：您曾在北京和上海演出過，有計劃去看看其它中國城市嗎？
蕾：我還沒去過其它的地方，但明年我再來的時候，打算去北京和上海以外的地區看看。事實上，計劃中有其他城市的巡回演出，而不是只待在這兩個大都市。
周：去年你在中國演唱了理查·施特勞斯的經典之作《最后四首歌》，今年在北京的演出節目有什么不同嗎？最大不同是什么？
蕾：今年的節目完全不同，因為這次是晚會性質，不是個人音樂會。昨晚（14日晚），我與三位著名歌唱家一起演出，我們唱了一些歌劇選段，也有一些輕音樂和音樂劇，周六晚上（16日晚）我將與來自墨西哥的杰出男高音歌唱家拉蒙?瓦爾加斯舉行一場雙人演唱會，我們將會表演一些常規的歌劇選段、二重唱，還有一些稍微輕松一些的音樂。這就是我們所說的晚會性質的音樂會，是一種輕松雅趣的古典音樂會。
周：說到輕松的音樂，北京奧運會開幕式的主題曲《你和我》就是這樣一首對唱歌曲，由中國流行樂歌手劉歡和英國歌手莎拉·布萊曼演唱。莎拉·布萊曼是以“跨界”歌手著稱，她有古典女高音唱法的訓練。眾所周知，您的音樂事業是從爵士樂起步的，您考慮過要“跨界”以贏得更廣大的聽眾嗎？
蕾：很有趣，當我剛開始錄唱片的時候，“跨界”還是一個全新的事物，那時波切利正大紅大紫。你甚至可以說三大男高音也是“跨界”現象，盡管他們唱的是古典音樂。自那以后，這兩個類型完全分開了。如今我們有許多歌手，如Il Divo、喬詩·葛洛班、薩拉·布萊曼、夏綠蒂·丘奇有一陣也是，他們未必有古典歌手的訓練，但他們模擬我們的風格。而我們古典歌手如同是奧林匹克運動員。我們要做的，是難度最高的，種類最繁多的，不能借助麥克風，需要用很多不同語言演唱，而且我們必須達到完美的境界，比如要學會莫扎特和斯特勞斯的風格，還要會唱藝術歌曲，比如舒伯特的歌。這需要長期的高強度訓練，跟運動員差不多，必須具有驚人的追求和奮斗精神。唱跨界的歌手可能會很紅，可能小小年紀缺乏訓練就紅了，尤其是長相好，風格迷人，就更容易了。古典和跨界是有本質差別的。
周：比如夏綠蒂·丘奇。
蕾：她非常年輕。跨界明星，如海莉·韋斯頓都非常年輕，他們才華橫溢，但他們沒有我們那樣的嚴格訓練，我們的演唱需要更大的投入。我唱過爵士樂，我喜歡爵士樂。作為一個新人，我當學生時，曾經有三年時間，每個周末都去進行爵士演出，靠這種方式賺錢，然后跟朋友們一起購物。我現在還偶爾唱爵士。昨晚的演出中，我演唱了格什溫的《夏日里》，用爵士唱法，以前我都是用歌劇唱法，所以，這不僅對觀眾來說是驚喜，對我自己也是如此。
周：你剛剛已經對我下一個問題給出了部分回答。我想問的是，歌劇和體育還有什么相同之處嗎？
蕾：我們跟舞蹈也有相似之處，必須非常集中精神。我們對于自己的嗓子要很認真對待，不能掉以輕心。我們的唱法是至高無上的，是人類聲音的頂級表現，我稱之為“極限唱法”。體育將人的身體能力發揮到極限，而我們將人的聲音發揮到極限。
周：當你在紐約大都會歌劇院演出晚會，和在北京人民大會堂演出晚會，會選擇不同的曲目嗎？
蕾：今年9月，我將會參加大都會的季度首演，是一場晚會。最大的區別是，在那里我們不用擴音器，不戴麥克風，樂隊就在樂池里。我會穿上戲服，但設計者是迪奧品牌的約翰·加利亞諾，香奈兒的卡爾·拉格菲爾德和拉克魯瓦品牌的克莉絲汀·拉克魯瓦，三位時裝大師負責所有新演出服的設計。9月22日之后，你可以從網上看到那天晚上演出的照片和新聞。這將是我演出生涯最重要的一晚——9月22日。不同之處當然就是擴音的問題，我們在那里表演歌劇中完整的折子戲。紐約大都會歌劇院只演古典歌劇。
周：帕瓦羅蒂在上世紀80年代首次來中國訪問演出，他去觀看了京劇，并試演了一段京戲。你考慮過要嘗試一下嗎？
蕾：是嗎？真棒，我也很愿意試試。我12歲的女兒正在學校里學中文，學了三年了，這是她最喜歡的科目，我每次用中文說“你好”、“謝謝”，她都要糾正我，對我說“媽媽，你說得不對”。我很愿意試試用中文演唱，但要學習中文這種語言對我們來說太難了，幾乎是不可能的，聲調很難掌握，每個單詞是個獨立的漢字。你們都能說這么難的語言，讓我感到驚奇，而且你們還學了英文，真是不可思議。
周：多謝夸獎。您女兒有沒有向您推薦什么中國歌曲？
蕾：我想她在學中國歌曲，因為她的老師是從中國來的。我得回去問問她。
周：你個人有沒有接觸到什么中國歌曲？有什么讓你感到印象深刻的嗎？
蕾：我想還沒有，我去過的中餐館都播放流行歌曲，而不是傳統音樂。我喜歡弦樂器，所以對中國弦樂器很感興趣。它們極為動聽，帶點憂傷，經常采用小調，聽起來比較惆悵，很合我的口味。
周：你是否曾經在普契尼經典歌劇《圖蘭朵》中扮演角色呢，《圖蘭朵》就是根據中國民間傳說創作的，而且運用很多中國民歌的元素。
蕾：《圖蘭朵》是整個歌劇界的名劇。你問的很巧，上周我剛剛在米蘭錄制了里面的一首詠嘆調。我還錄制了一首《伊瑞絲》（故事發生在日本）的詠嘆調。19世紀末20世紀初，歐洲人對于亞洲非常迷戀，大家迫不及待地尋找亞洲題材，把它們融入歐洲古典歌劇。這樣的作品不少呢。
周：假如你要在中國演出一整出歌劇，你會選擇哪一個部？
蕾：我們正在籌備明年上演《泰伊絲》，男中音歌唱家廖昌永在中國很紅，唱得也很棒，法語唱得美極了。我跟他推薦了這個劇，他看了看同意了。這是我明年的中國演出計劃，巡回上演法國作曲家馬斯奈的《泰伊絲》。
周：太好了！
蕾：同臺演出全部是中國歌唱家。我去年去上海演出之前，就已經知道中國歌唱界有很多優秀歌唱家，因為我有些演唱功力超群的同事、歌唱界的朋友是來自中國的，但我還是沒想到中國歌唱家的修養、語言水平、臺風、演唱技巧會如此之高。而且這些還都是學生。我聽了男低音沈洋的演出，他曾獲得卡迪夫國際聲樂比賽大獎。他后來經介紹了很多紐約的人，現在正在大都會。我想我們很快就會聽到很多中國歌唱家登上西方的歌劇舞臺放歌。
周：如今的頂級女歌唱家跟以前的有所不同，你們努力在家庭和事業之間找到平衡。我想知道，你成功的秘密是什么？
蕾：很意外的是，我的同事中能又帶好孩子又唱好歌的并不多，我算是比較好的。事實上，這是每個職業母親面臨的挑戰，特別是那些經常要外出的職業女性。這是非常困難的。
我想，這一代歌手相對以前最大的轉變是，現在歌手的形象幾乎變得與歌唱和聲音一樣重要，這對我們這一代歌手來說是很陌生的。這種要求是由電視、電影帶來的，觀眾們希望我們在形體和外貌上接近我們所扮演的角色。所以這是一個很大的轉變。我們現在都必須做到魅力四射。
周：北京正在舉辦奧運會，我不知道您是否是個體育迷？您對哪些項目有興趣？
蕾：人人都喜歡奧運會，從這個意義上，我算是體育迷。我還沒發現哪個人不喜歡奧運會，或不覺得奧運是令人感動、令人振奮的。我去看了中國和西班牙之間精彩的籃球比賽，在第四節之前，我一直認為中國會贏。今晚（15日晚），我會和我的孩子去看田徑比賽。能在這里看比賽，我們都特別開心。
周：“和諧”（harmony）是一個我們很推崇的概念，也是奧運會開幕式的主題，歌唱、美好的音樂和體育都是能夠團結人心，帶來和諧的事物。您認為您的事業、您的歌唱對實現人類大團結會有什么貢獻呢？
蕾：我喜歡“harmony”這個詞，因為這也是音樂上的術語（指“和弦”）。它能將不同的力量整合在一起，讓事物更加美好，讓聲音更加美好。當運動員在這兒參加奧運會時，我們舉行文化奧林匹克活動，代表著另一陣文化的交融。每個國家都應當保持其原汁原味的、具有歷史的文化，保持其不喪失是很重要的，同時，彼此間的親密合作、攜手共進也是很美妙的事情。這次，我跟中國歌劇院樂隊合作，去年是余隆指揮的愛樂樂團，他是一個非常棒的指揮家。我期待著未來更多的合作，因為在一起工作、演奏音樂、制作音樂的音樂家們幾乎很少有沖突。
周：你這次來參加的是“世界和諧，歌王歌后北京系列音樂會”，你對“世界和諧”怎樣理解？
蕾：“世界和諧”音樂會某種意義上是讓不同的文化融合在一起，并向不同的國家展示這些文化。這是個很棒的項目，我為能參與其中而感到激動。
（中國日報記者 周黎明/采訪 康娟/整理 吳傳京/ 攝影 于宸康、叢芳君/視頻）
